Wie Sich Die Mode Vergangener Jahrhunderte Von Der Modernen Unterscheidet
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Anonim
Kleid, ca. 1885; Yohji Yamamoto Mantel Herbst-Winter 1986/87
Kleid, ca. 1885; Yohji Yamamoto Mantel Herbst-Winter 1986/87

Foto: Das Metropolitan Museum of Art

Die Beziehung zwischen Mode und Zeit ist ständig in unseren Köpfen. Auch auf höchster Ebene: Andrew Bolton, Kurator des Costume Institute im Metropolitan Museum, hat darüber nachgedacht. Und basierend auf den Ergebnissen seiner Überlegungen machte er eine große Ausstellung, die diesen Donnerstag in New York eröffnet wird. Es stimmt, nicht jeder denkt so groß und so tief. Viele Menschen interessieren sich immer noch für viel mehr angewandte Themen. Wie unterscheidet sich die Mode der vergangenen Jahrhunderte von der modernen Mode? Warum jagt sie immer nach Neuem, wendet sich aber gleichzeitig immer der Vergangenheit zu? Dies werden wir versuchen herauszufinden.

Kleid mit Zug von Charles Frederick Worth (Charles Frederick Worth), 1888
Kleid mit Zug von Charles Frederick Worth (Charles Frederick Worth), 1888

Foto: GETTY IMAGES

Christian Dior Frühling-Sommer 1947; Junya Watanabe Herbst-Winter 2011/12
Christian Dior Frühling-Sommer 1947; Junya Watanabe Herbst-Winter 2011/12

Foto: Das Metropolitan Museum of Art

Wann hat die Mode angefangen? Im modernen Sinne erschien dieses Konzept im 17. Jahrhundert in Westeuropa. Damals wurde die Idee des zyklischen Wechsels der Jahreszeiten und ihrer charakteristischen Formen, Silhouetten und Farben geboren. Zur gleichen Zeit erschienen die ersten Schneider, die den Modemarkt monopolisierten. Sie waren zwar noch keine Designer im modernen Sinne des Wortes. Charles Frederick Worth war der erste, der sein Handwerk in die Kategorie Kunst übertrug und begann, seine Vision den Kunden zu diktieren, anstatt einen ihrer Aufträge zu erfüllen.… Er war es, der 1858 das erste Modehaus der Geschichte gründete, saisonale Kollektionen produzierte und Modenschauen leitete. Im Allgemeinen hat er alles getan, was alle Designer der Welt jetzt tun. Er gilt als Vorfahr des Haute Couture-Phänomens. Es wäre jedoch seltsam zu glauben, dass die Mode bereits Mitte des 19. Jahrhunderts plötzlich ein modernes Aussehen erhielt. Ja, viele Dinge, die uns damals bereits bekannt waren, tauchten damals auf, aber das Wesen des Phänomens war immer noch völlig anders.

Die Mode der Mitte des 19. (und des größten Teils des 20.) Jahrhunderts war noch ein rein klassenphänomenales Phänomen. Es gab noch keine Massenproduktion von Kleidung, und die Haute Couture war fabelhaft teuer. Daher erreichte die Mode nicht einmal die Mittelklasse - es war das Privileg nur eines sehr engen Kreises der Elite. Pret-a-Porter (mit anderen Worten, Konfektionsware) wird erst in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts und auf dem Massenmarkt erscheinen - auch später. Das wichtigste Unterscheidungsmerkmal der modernen Mode ist daher ihre Erschwinglichkeit. Mode ist heute nicht mehr extrem teuer und exklusiv. Alle wichtigen Artikel der Saison erscheinen gleichzeitig mit den großen Marken (wenn nicht früher) in den Läden demokratischer Marken. Darüber hinaus ist diese Zugänglichkeit nicht nur finanziell, sondern auch informativ. Mit der Entwicklung der Medien und dem Aufkommen des Internets kann absolut jeder aktuelle Kollektionen sehen und über die neuesten Trends lesen - unabhängig davon, wo er lebt und wie hoch sein Einkommen ist. Und die Pandemie hat diese Prozesse weiter beschleunigt und als "großer Ausgleich" gewirkt: In dieser Saison haben absolut alle Shows von zu Hause aus gesehen, darunter Prominente der ersten Größenordnung und die Chefredakteure des Key Gloss. Live-Streams auf Instagram und YouTube haben die traditionelle erste Reihe ersetzt - die letzte Spur von Klasse in der Mode. Eine stille Revolution hat direkt vor unseren Augen stattgefunden. Live-Streams auf Instagram und YouTube haben die traditionelle erste Reihe ersetzt - die letzte Spur von Klasse in der Mode. Eine stille Revolution hat direkt vor unseren Augen stattgefunden. Live-Streams auf Instagram und YouTube haben die traditionelle erste Reihe ersetzt - die letzte Spur von Klasse in der Mode. Eine stille Revolution hat direkt vor unseren Augen stattgefunden.

Modell in der Dior-Werkstatt, 1950er Jahre
Modell in der Dior-Werkstatt, 1950er Jahre

Foto: GETTY IMAGES

Yves Saint Laurent mit Modellen, um 1960
Yves Saint Laurent mit Modellen, um 1960

Foto: GETTY IMAGES

Die Zugänglichkeit von Informationen bestimmt auch eine weitere wichtige Qualität der modernen Mode. Dank des Internets ist der Einstieg in die Branche viel einfacher geworden. Waren frühere Modeprofis ein gewisser Kreis der Elite (zum Beispiel stammten Hochglanzredakteure ausschließlich aus Adelsfamilien oder dem oberen Establishment), gibt es heute viele Erfolgsgeschichten von Menschen, die ohne Verbindungen und mit einer besonderen Position in die Branche "eingetreten" sind: Nehmen Zumindest wären modische Blogger. Es stellt sich heraus, dass Mode im Allgemeinen viel demokratischer geworden ist - sowohl als Branche als auch als eine Reihe von Trends. Und daraus folgt in der Tat ein weiteres wichtiges Merkmal der heutigen Mode: Inklusivität. Da der Zugang hier jetzt nicht nur für die Elite offen ist, bedeutet dies, dass im Allgemeinen jeder ihn hat. Und das manifestiert sich auch visuell. Wenn wir früher auf den Laufstegen und in Werbekampagnen bestenfalls 3-4 Arten von Modellen gesehen haben, gibt es jetzt Hunderte, einschließlich Übergrößen- und Transgender-Mädchen.

Warum kehren wir dann jedes Mal in die Vergangenheit zurück? Es scheint, dass vergangene Jahrhunderte und heute den Abgrund teilen - in Ansätzen, Wahrnehmungen und Empfindungen. Aber immer wieder zitieren wir das Mittelalter, die Barockzeit, die 80er oder 90er Jahre. Vielleicht ist hier alles sehr einfach: Niemand hat Nostalgie und Flucht abgesagt. Wenn uns die gegenwärtigen Realitäten zu kompliziert erscheinen, reisen wir gerne eine Weile mental dorthin, wo „die Bäume hoch waren“, und die soziale Agenda ist nicht so kompliziert (und keine neue Ethik!). Hier erscheinen auf modernen Laufstegen Krinoline, viktorianische Stehkragen, mittelalterliche Kettenhemden und voluminöse Schultern aus den 80er Jahren. Richtig, in einer deutlich modifizierten Form. Was auch immer man sagen mag, unsere Anforderungen an Komfort und Aussehen ändern sich. Daher das Originalkleid der viktorianischen Zeit mit einem Korsett,Trubel und Puffärmel passen kaum in den aktuellen "viktorianischen" Trend. Wir zitieren, kopieren aber nicht und nehmen nur das Beste aus den letzten Jahrhunderten.

Gucci Herbst-Winter 2020/21
Gucci Herbst-Winter 2020/21

Foto: IMAXTREE

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